CMYK – poesía en Silent Type (US)

[Enlace a Revista Silent Type II]

Listas, inventarios y pensamientos como formas artísticas

Oscar Bluemner: Nota

Lists: To-dos, Illustrated Inventories, Collected Thoughts and Other Artists’ Enumerations from the Archives of American Art

Hasta el mes pasado se estuvo presentando en Washington D.C. una exhibición de arte acerca de una interesante materia: el backstage (por decirlo así) de los artistas.

Como lo define la propia Smithsonian Archives of American Art, es una exposición que celebra a las listas comunes y corrientes, como documentos de vida de los artistas más célebres de los últimos dos siglos.

Entre ellos están: Leo Castelli, Oscar Bluemner, Pablo Picasso, Alexander Calder, Janice Lowry, entre muchísimos otros.

Picasso: Nota escrita a mano

Lista preparada por Pablo Picasso, 1912

Sea como un recordatorio rápido, o un inventario meticulosamente construido, esta humilde documentación ofrece información personal sobre los hábitos personales de artistas y sus decisiones. En sus manos, estos artículos se convierten en obras de arte por sí mismas.

Ver la exhibición en línea (Smithsonian Archives of American Art) .

Ver libro en Amazon: “Lists: To-dos, Illustrated Inventories, Collected Thoughts, and Other Artists’ Enumerations from the Collections of the Smithsonian Museum” (Por Liza Kirwin)

Smithsonian Archives of American Art (Home)

Federico León en Tucumán

“el actor debe dejarse sorprender”

El autor, director y actor (escribió “Ex Antuán” y dirigió en el cine “Estrellas”) conversó con LA GACETA mientras dictaba el Taller de Experimentación Teatral. “No sabría en qué momento está trabajando el director y cuándo el autor”, sostuvo al hablar sobre su proceso creativo. La Fiesta Provincial del Teatro cerca del cierre. [Leer Nota Completa LA GACETA]

Federico León / Foto: La Gaceta

Federico León / Foto: La Gaceta

– ¿Qué pedís o esperás de tus actores?
– Tienen que dejarse sorprender. Los hago trabajar en cosas que no les conviene o de las que no están seguros. El tema es que cada actor es una persona que tiene algo para contar, distinto a los demás. Trabajo en esa tendencia. Me interesa que puedan perder el dominio, perderse, volverse vulnerables, y que no resuelvan los problemas como lo hacen siempre, del mismo modo. Trabajo con los impulsos, con aquellos que están como en un plano inconsciente, pero permanecen en la conciencia del actor, como sucede en la meditación del yoga. El taller apunta a este proceso de creación, a cómo manejar las inquietudes, con mucha libertad y experimentación.

Carver: Principiantes, papeles…

Carver: Principiantes, papeles perdidos; http://blogs.elpais.com/papeles-perdidos/2010/05/carver-en-estado-puro-.html

27 años sin TENN

27 años sin TENN. Lo homenajeo con un pedacito de su poesía:

We are supposed to be co-existent in time.
Events make time: when events are so different, how
can time be the same?

When events are so. Time. System.
The very words begin to drop out of their meanings.

(Perhaps my life has done enough good when I open
the doors of a state asylum for my sister, if only for three days
a week, in a place called Lead Wood, Missouri.)
-Tennessee Williams, “Events Proceed”


Diario del Duelo

Roland Barthes / AnticipoLa letra siempre lúcida En el recuperado Diario del duelo (Siglo XXI), el gran crítico francés consigna el dolor por la pérdida de la madre adorada

lanacion.com | ADN Cultura | S�bado 14 de noviembre de 2009

Otra Nota Relacionada: Proust según Barthes; Amigos de Borges;

Roland Barthes Foto:Jerry Bauer/Grazia Neri/Millan

Roland Barthes. Foto: Jerry Bauer/Grazia Neri/Millan

Zulma Lobato vs. Shakespeare

No perderse la poderosa analogía por Marcelo Bertuccio en su BLOG.

Carlos Sims dijo…

Marcelo, interesantísimo. Sabés que no tengo TV y tuve que ponerme al día con Z.L. por Youtube, entonces pude ver en síntesis & transición todo su tránsito hasta los últimos videos. Además, es terrible el poder poético de su materia. Un baldazo estético en sí. Bueno, nada, sólo quería compartir con vos el interés por el personaje. Abrazo, Carlos Sims (csims@plazaatsensus.com.ar/www.socavon.com.ar)

Williams on writting

diary

Ten Top Tips for planning a novel

TOP TIPS…
Ten Top Tips for planning a novel
1. Action, dramatic high points and conflict – these are what you are aiming for in your novel, no matter what genre you are writing in.

2. Decide on a setting and period. Do you know enough about it to write authoritatively – or can you find out? And what genre is it going to be – romance, crime, thriller, horror, sci-fi?

3. Make sure there is enough ‘meat’ to sustain a full length novel and that you’re not just trying to pad-out a short story.

4. Plan your novel before you start. Know your story line and prepare a detailed synopsis showing all the major characters and how they interact. This will keep you on course and give you an overview, showing you how much additional research you need to do and allowing you to plan where any subplots will feature.

5. But, if something starts to go awry or a new subplot develops naturally as you are writing, don’t be afraid to make changes. Your synopsis is not set in stone.

6. Make sure you have a beginning, middle and an end. The beginning leads readers into the heart of the drama and forms the foundation on which the story is built. It should grab their attention. The middle is where you should develop your theme, revealing more about the characters and building up the tension. Don’t let it flag. The end is the final act in the drama. Not every problem needs to be solved but make sure the main conflict has been resolved. A happy ending isn’t obligatory but it is more satisfying for your reader if you at least end on an upbeat note.

7. You must plan your chapters so that they end on a note of tension or contain a ‘hook’ that will ensure that your reader wants to turn the page or start the next chapter.

8. When your synopsis is complete check for continuity blunders – are there bluebells in the woods in November, have any of your characters aged prematurely or changed from a blonde to a brunette without the help of hair colourant?

9. Three good ways of adding more texture to your plot are: flashbacks (where you show an event in the past that has direct relevance to what’s happening to one of your main characters in the present); foreshadowing (planting information in the reader’s mind – facts which don’t seem significant at the time but which will be vital later in the story) and subplots. Subplots usually run alongside the main plotline allowing minor characters to have their own mini-dramas or giving you the opportunity to inject a little humour.

10. Coincidence. A certain amount is acceptable in a novel – readers suspend their disbelief and appreciate that any piece of fiction will depend on a certain number of twists of fate. But don’t overdo it, or they will start to feel cheated.

Kartún Nota “Felicidad en la Escritura”

Postby csims » 23 Mar 2009 07:08 pm

Mauricio Kartún:
“Si a la hora de escribir no puedo aceptar quién soy, nunca encontraré la felicidad en la escritura”
VER NOTA EN EL DESCUBRIMIENTO
http://www.el-descubrimiento.com.ar/lanota.php?id=37&id_sec=1&id_sub_sec=3

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Más Referencias:
KARTÚN ACERCA DE LA FORMACIÓN ARTÍSTICA EN BA http://www.plazaatsensus.com.ar/sims_blog/?p=515