Rodolfo Roca

Un pequeño homenaje para este gran actor. Tuve la suerte de verlo en la obra de Lope de Vega, antes de que se fueran de gira a España.

Rodolfo Roca en EL CASTIGO SIN VENGANZA, en dos de los momentos gloriosos en los que interpretaba al Duque de Ferrara.

Rodolfo Roca, El Castigo sin Venganza, Buenos Aires 2011.

Rodolfo Roca y Fernando Arluna. El Castigo sin Venganza, Buenos Aires 2011.

Foto: Guillermo Casas Baruque. Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, España. 2011.

Ricardo III x Kevin Spacey

«There have, it’s true, been more creepily charismatic and more unnerving portrayals of Shakespeare’s Machiavellian villain. But Spacey’s performance combines instinctive, stage-commanding authority with lovely, droll touches of drop-dead understatement.» – Leer Crítica en The Independent UK

Foto: GERAINT LEWIS / The Independent

Mónica Cabrera – Dolly Guzmán

Ayer vi la última función, pero va a volver. Por favor amigos, no dejen de ver a esta actriz.

+info: http://www.monicacabrera.com.ar/

La cápsula del tiempo de Tennessee Williams

Una valija llena de papeles y memorabilia de Tennessee Williams.

Víctor Campbell, sería el dueño de una valija Samsonite verde oliva, que, dijo, contiene «varios cientos» de elementos, que van desde poesía inédita del autor, etiquetas de equipaje de compañías aéreas y recibos de hotel. Williams nombró a Campbell «mayordomo» de un tesoro que él llamó «la cápsula del tiempo» y rotuló como «proyecto secreto».
Nadie está familiarizado con su contenido, nadie parece creer que la valija contiene una obra maestra sin descubrir…, Campbell dijo que vendió los manuscritos de tres obras no producidos de Williams que estaban allí.
«Pero tiene algunas efemérides interesantes», dijo Robert Bray, un estudioso de Williams y el editor fundador de «The Tennessee Williams Annual Review».
El inventario incluye algunos de los primeros escritos de Williams, cartas personales y fotos, una tarjeta de Navidad de Charlie Chaplin, tres cintas de audio de Williams con lecturas de algunos de sus poemas, un programa de mano de la producción original de «Un tranvía llamado deseo», y un telegrama de la agente de Williams, Audrey Wood, diciéndole que el extravagante productor David Merrick quería almorzar con él.

Campbell «guarda esa valija con gran celo, ya que ha sido uno de sus medios de subsistencia», dijo Bray, profesor de Inglés en la Middle Tennessee State University.

Algunos de estos artículos están en un vídeo de YouTube compilado por Campbell.

FUENTE: New Orleans Local News (NOLA.com, leer nota completa)

El diario de Carmen

No soy crítico, ni mucho menos, pero me permito compartirles esto que escribí luego de ver esta obra.
«Carmen» de Luis Cano. Teatro. Todo lo que pasa -porque…, pasan cosas- todo lo que pasa es ver-da-de-ro.

Actores con potencia -¿»caudal», se dice?- interpretativo. Actores de carne y hueso, con cráneos que suenan a madera y lengüitas que hacen del chistar un efecto amplificado en la sala. «Plenos de recursos» como se dice. A prueba de impostaciones y artilugios del «teatro mortal» o trucho, bah.

Así se actúa: detrás del nervio, la escenografía y de las luces, los actores debemos llegar a la función dispuestos para el juego y sus reglas, nunca olvidándose que viene para jugar un juego (play the game).

El Rito. El teatro de Luis Cano, esta pieza -para no ser sabelotodo- utiliza el artificio, se vale de él. EJEMPLO: Una estética. La camisola de Carmen haciendo juego con el empapelado, la paleta de luces, el uniforme tipo «pampero». ¿La época? ¿la geografía?. Simbología estética necesaria para ayudarnos a apartar lo que pensamos acerca de lo que nos pasa, de lo que efectivamente nos pasa.

————————————-más info————————————-

El diario de Carmen

De Luis Cano

Ficha técnico artísticaAutoríaLuis Cano
DramaturgiaLuis Cano
ActuanGaby FerreroMauricio Minetti
VestuarioLorena BallestreroLaura Rovito
IluminaciónMariano Arrigoni
Diseño de espacioLuis Cano
Realización escenográficaGuillermo ManenteVìctor Salvatore
UtileroLorena BallestreroLaura Rovito
IlustradorLaura Rovito
Asistencia generalMicaela Picarelli
CoreografíaLuciana Acuña
Dirección vocalTian Brass
DirecciónLuis CanoWeb: http://www.facebook.com/#!/photo.php?fbid=1763248873787&set=a.1686209467850.92673.1016041358&type=1&theater
ELKAFKA ESPACIO TEATRAL
Lambaré 866 (mapa)
Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Reservas: 4862-5439
Web: http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com
Entrada: $ 50,00 y $ 40,00 – Jueves – 21:00 hs

Conventa: Teatro de verdad

Este viernes fui al teatro, y me movilizó esta obra. Se las recomiendo. c.s.

Ficha técnico artísticaDramaturgiaMarcelo Bertuccio
ActuanJavier AlemannoMuriel BourgeoisGuadalupe CuevasSilvia MañáJuan Santiago PriviteraPablo TaglianiCecilia Venturutti
MúsicosDiego BalanValeria BenzaquenAna GutierrezJuan LastiriPablo Moguillanes
IluminaciónJavier Alemanno
Diseño de vestuarioGuadalupe Cuevas
Realización de vestuarioFrancisca CesareGuadalupe CuevasAlicia DezarnaudLaura Smid
FotografíaMailén Vazquez
Comunicación visualJavier AlemannoPablo Tagliani
Diseño gráficoJavier Alemanno
Asistencia de direcciónMuriel Bourgeois
ProducciónMuriel BourgeoisSilvia MañáJuan Santiago PriviteraCecilia Venturutti
DirecciónMarcelo BertuccioWeb: http://conventalaobra.blogspot.com/
QUERIDA ELENA
Pi y Margall 1124 (mapa)
Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfonos: 4361-5040
Web: http://www.queridaelena.blogspot.com
Entrada: $ 35,00 – Viernes – 21:30 hs – Hasta el 06/05/2011

Ya no pienso en matambre ni le temo al vacío

Invitado Especial 02/04: Carlos Sims.


CUARTA TEMPORADA CONSECUTIVA

YA NO PIENSO EN
MATAMBRE
NI LE TEMO AL
VACÍO

ESCRITA Y DIRIGIDA POR:
PATRICIO ABADI

GANADOR DEL PREMIO
FONDO NACIONAL DE LAS ARTES 2009
MENCION ESPECIAL
CONCURSO GERMÁN ROZENMACHER

SÁBADOS 23HS

TEATRO LA CLAC
AV. DE MAYO 1156 (Y 9 DE JULIO)

WWW.YANOPIENSOENMATAMBRE.COM

RESERVAS:
4382-6529
reservas@yanopiensoenmatambre.com

ELENCO:
UMBRA
CHIQUIZUELA COLOMBO
MARCELO TRIPA FRASCA
SERGIO ROAST BEEF BARATUCCI
CECILIA PALOMITA LAYUS
NATALIA PECHITO FARANO
JUNIOR MENUDO LAREO
PATRICIO SESO ABADI
ANA NIEVES ACHURA VENTURA
CORAL ENTRAÑA GABAGLIO
SOFÍA LOMITO VILARO.

DIRECTORA ASISTENTE: SOFÍA VILARO
CO-DIRECCIÓN ARTISTAS INVITADOS: UMBRA COLOMBO – SOFÍA VILARO
ESCENOGRAFÍA: LORENA BOOTH – LUCIANA RODRÍGUEZ
DISEÑO DE LUCES: HERNANDO DÁVALOS (PATADECABRA)
VESTUARIO: ANANIEVES VENTURA
COREOGRAFÍA: SOFÍA MAZZA
PRENSA Y DIFUSIÓN: COMPAÑÍA MATAMBRE

DIJO LA CRÍTICA:

Diario Clarín / Ñ
(Balance teatral 2010)

Sobresalieron obras sustentadas en textos sólidos. Algunas ya en tercera temporada como Ya no pienso en matambre ni le temo al vacío.

EL TERRITORIO – Misiones
(En el marco de la gira por el interior del país)
El elenco completo es extraordinario. El humor ácido se encuentra omnipresente, con la aparición de personajes solitarios y que desbordan en lo desopilante. El efecto en el público – que colmó las localidades- no se hace esperar.

LA NACIÓN
Patricio Abadi escribió muy sólidos monólogos. Todos los personajes tienen hallazgos.

REVISTA VEINTITRÉS
Muy Buena. Carne de la más pura. Los temas se tocan desde lo profundo. El humor salva lo trágico.

MOIRA SOTO
La obra alterna momentos de exacerbación expresionista con otros de intenso lirismo, cuando no de un humor desopilante. El talentoso director y dramaturgo se asoma osadamente a esos abismos interiores. Actores y actrices se tiran a esta pileta de aguas oscuras con mucho compromiso.

PÁGINA 12
Surrealista pero posible. Lyncheano. Delirio a conciencia. Buenas y mejores actuaciones.

IMAGINACIÓN ATRAPADA
Entre Munch y Olmedo. Se diluye la atmósfera angustiante por medio del humor.

CRÍTICA TEATRAL
Interesante clima durante toda la obra. Se pueden atisbar aspectos velados de nuestra sociedad.

NOTICIAS URBANAS
Un resultado fresco y apetecible. Una obra que vale la pena escuchar y disfrutar.

SILVIA URITE
Cada uno de los intérpretes goza de lucimiento. El texto es de una inusitada profundidad.

Why are British and American theatre audiences so different?

After premiering plays on both sides of the Atlantic, I’ve realised that from ticket prices to timing, London and New York audiences demand very different things from theatre

Interesantísima nota en The Guardian.

La Antena

No la había visto. Grosa. Re orgulloso de este tipo de cine nacional!!!.

Una película de 2007.

Ficha Cinenacional

de Esteban Sapir

Las Reglas de la Urbanidad en la Sociedad Moderna

EL REGRESO DE ESTELA MEDINA A LA ARGENTINA

ESTRENO 22 DE OCTUBRE

NUEVE  ÚNICAS   FUNCIONES

LAS REGLAS DE LA URBANIDAD EN   LA  SOCIEDAD  MODERNA

De Jean-Luc Lagarce
Con: Estela Medina
Dirección: Rubén Szuchmacher

“Nacer, no es muy difícil .Morir, es muy fácil. Vivir, entre ambos acontecimientos, no resulta
necesariamente imposible.  Basta  con respetar las reglas y los  principios  para conformarse
con  ellos.  Basta  con  saber   que,  en  cualquier   circunstancia,   existe   una  solución,  una
manera de reaccionar y de actuar, una explicación a los problemas, porque la vida no es más
que una sucesión de problemas ínfimos que exigen e implican una respuesta.” Jean -Luc Lagarce

Traducción: Ingrid Pelicori
Asistente de dirección: Leonardo Schinca
Asistente de ambientación y vestuario: Cecilia Brisinghelli
Realización de vestuario: Alfredo Bologna
Diseño gráfico: Mariana Rovito
Producción ejecutiva: Paula Travnik – Gabriel Cabrera
Música original: Barbara Togander
Diseño de iluminación: Gonzalo Córdova
Ambientación y vestuario: Jorge Ferrari
Dirección: Rubén Szuchmacher

Funciones:  VIERNES, SÁBADOS Y DOMINGOS –  21:00 HS.
Elkafka Espacio Teatral. Lambaré 866. RESERVAS AL (011) 4862-5439. elkafka@netizen.com.ar
más información en: http://elkafkaespacioteatral.blogspot.com
más info ESTELA MEDINA: REVISTA DOSSIER